Domenica Russo

Casi reales, las naturalezas muertas de Domenica Russo despliegan sus tonalidades, permitiéndonos acariciarlas. Ligeramente, un perfume se escucha desenvolviéndose en la sonoridad de las formas aterciopeladas. Esta explosión de fruta pintada sobre lienzo, rinde homenaje a los sabores mediterráneos. Los colores cálidos y brillantes de la fruta tocan laesfera emocional del ser humano, creando asombro…

Ignacio Frasca: Libre y Ensoñador /Free and Dreamy

  “Lo que quiero transmitir en mis obras son imágenes reales transmutadas a un mundo imaginario y místico. Insertando en ella personajes de fuertes rasgos. Estos personajes son muy característicos en la generalidad de mis obras …ensoñadores y libres”. “What I want to transmit in my works are real images transmuted to an imaginary and…

Matías Doce: Naturalmente

Rostros a través de  las hojas. Miradas que se ocultan demostrándose firmes, atemporales, en la eternidad del follaje hablan sobre un pasado tribal. Faces through leaves. Hidden looks  demonstrating itselves. They are firm, timeless, in the eternity of foliage they talk about a tribal past. Espías, deidades de la flora que observan, desde una naturaleza…

En el taller de Sol Gale: Wild, Pure Color

  Entre luces y sombras los colores fulminan, salvajes. Arañan la superficie, vibrando, resonando. Como acordes  atravesando los muros, bailando en un concierto enérgico, descargando su fuerza tonal contra nuestra mirada atónita @SolGale aprecia el color puro para destacar su  propia sonoridad, su fuerza latente.   Between lights and shadows the colors fulminate, wild. scratching…

Mario Natalini: Retrospectiva – Introspectiva / Retrospective-Introspective

  En la la Sala 1 del MUBA – Museo de Bellas Artes René Brusau (Casa de las Culturas, Marcelo T. de Alvear y Mitre, Provincia del Chaco),  se inauguró la muestra Introspectiva, viaje al corazón de un artista.  Una retrospectiva del artista chaqueño Mario Natalini donde se exhibirán obras de su producción desde 1983 a 2017….

El taller de Jean Pierre Sergent: bringing to ligth…

  Las imágenes del taller de Jean Pierre Sergent muestran el proceso creativo de impresión del acrílico mediante la técnica del stencil y el shablon. The images from Jean Pierre Sergent’s workshop show the creative process of acrylic printing through the technique of stencil and shablon.   Cada momento de la creación en sus obras…

Doron Noyman: Ciudades expresionistas /Expressionist cities

  Caminos que se bifurcan, ciudades alternativas, expresionistas. Lugares que son realidades vistas a través de la abstracción de la mente. Doron Noyman propone vueltas, laberintos, caminos sin salida. Señales y símbolos que son como un graffiti. Bifurcation of paths, Expressionist, alternative cities. Places that are realities seen through the abstraction of the mind. Doron…

Doron Noyman: Laberintos y azar/Labyrinths and chance

Laberintos de imágenes y símbolos que no sabemos adónde llevan. Como un juego de azar las obras de Doron Noyman nos invitan a perdernos en su composición. Algo tribales, coloridas y alegres, y al mismo tiempo misteriosas, ambiguas. En la expresión cruda de los trazos y  los tonos saturados podemos alcanzar a ver reflexiones sobre…

Valeria Raffa: Futuro Renacentista/ A Renaissance Future

El  artista italiano Valerio Raffa  crea obras de gran complejidad técnica para hablar sobre el paso del tiempo, Dimensiones de una misma realidad,  que desde el presente, muestran un futuro que se construye y de construye constantemente  sobre las ruinas de un pasado difuso. O imágenes fragmentadas, rotas en  desniveles  de un universo paralelo que…